作者：王 彦
有人说，如果电视圈也有江湖，那么侯鸿亮的团队便是《琅琊榜》里的江左盟；而总被推到团队前台的侯鸿亮即宗主梅长苏。听到如是比喻，当事者哑然失笑，“又来给我们拉仇恨”，旋即摆手，“孔笙才是我们的带头大哥”。三言两语，以孔笙、侯鸿亮、李雪为核心的制作团队浮出水面。他们在，品质在，他们的名字已俨然国产电视剧的“大 IP”。今天开幕的上海电视节中，这个“大 IP”又将提升能见度。在“白玉兰奖”7大奖项中，他们皆有入围。最受关注的最佳电视剧提名，侯鸿亮团队出品的在10部中占据4席：《琅琊榜》《伪装者》《温州两家人》《青岛往事》。电视节开幕前，本报记者独家对话侯鸿亮，探秘国产剧良心之作的养成路径。
侯鸿亮的日程表透着中国电视剧行业热腾腾的生气：一周之内，他先去云南《如果蜗牛有爱情》剧组探班，又赶去探望《鬼吹灯之精绝古城》拍摄时意外受伤的靳东，再跟新剧《外科风云》的筹备组碰头。他的团队能走红天南海北，原因无他——《闯关东》《钢铁年代》《温州一家人》《父母爱情》《北平无战事》《战长沙》《老农民》《伪装者》《琅琊榜》《青岛往事》《欢乐颂》 ……一长串剧名背后，无论打着山东影视集团的烙印，还是盖着东阳正午阳光影视公司的戳，无论宏大叙事的历史正剧，还是脱胎于网文的IP改编剧，其制片人一栏都填着“侯鸿亮”。
未及感慨这名70后的风格如此捉摸难定，只见侯鸿亮悠然点了支烟，“你知道《欢乐颂》里的反派是谁吗？”他说：“如果依照常规，我们把富二代曲筱绡定为反派，也许所有的价值观争论就没有了。但现实不是这样，生活不是非黑即白，我们每个人都可能是自己的反派。”
烟雾散开，每个人都是自己的反派——也许，这就是侯鸿亮总在预设道路中背对自己、逆流而上的一句独白。
他和刘和平是同一类人，不愿重复自己
若梳理个时间轴，《北平无战事》有些“分水岭”的意思。之前，这个粉丝口中的“老干部团”拍的是《闯关东》 那样的正剧；之后，他们的片单里多了谍战、架空、悬疑、都市，外加进行时的《鬼吹灯之精绝古城》和《外科风云》，非“门类齐全”无以形容。
也许只是巧合，命运让侯鸿亮在关键时候遇上了刘和平。合作《北平无战事》时，大编剧的话撞进了他心坎。“刘和平老师说，他的作品不会重复自己，不会重复他人。”侯鸿亮觉得，他们是同一类人，在艺术上抱有反常规的勇气。
电视剧创作反常规，若大而化之看，是题材创新。《闯关东》描绘20世纪初中国大地上农民的迁移，《生死线》讲述一段平民抗战传奇，《钢铁年代》还原新中国成立初期鞍钢建设的历史，随后《知青》《父母爱情》《温州一家人》《温州两家人》《青岛往事》《欢乐颂》，业内感慨侯鸿亮不经意间将中国近百年的现当代史串联了起来，着力点竟还是工农商学兵各个不同人群的故事。即便同样为抗战剧，《生死线》是“四道风”他们的平民抗战，《战长沙》则借用了孩子的眼睛、孩子的心。若切开任一部剧的横截面，也都散发着鲜活的因子。“比如《欢乐颂》是创新也是冒险。”这种冒险分两层，“一是在创作上违背按故事情节行进的传统叙述方式，改为按人物性格记述。二是挑战当下中国人的日常观念。”又好比去年的《他来了，请闭眼》，那不仅是他们初尝网络与电视台联动，还是一次周播剧试水。
“2015年，我们有5部作品登上各级电视台，没有哪两部画风一样，自己看着也特别开心。”侯鸿亮坦言，“陈凯歌在《黄土地》中的摄影见所未见，张艺谋在《红高粱》中调用色彩也石破天惊。与电影总能引领整个影视工业道路的拓宽相比，电视剧做不到绝对化创新，我们唯一庆幸的，是这么多年团队仍有反常规的热情。而我最幸福的，是有一帮人可以气息相通。”
他总能预判准确，但在发行上也留过遗憾
热情并非总是畅通无阻。团队内，导演孔笙对待《琅琊榜》和《欢乐颂》的第一反应都曾是拒绝。这位“飞天奖”“白玉兰奖”得奖大户，一直以正剧导演自勉。因而琅琊阁的架空背景，22楼女性的都市童话，在他眼里都不够分量。是团队的剧本论证会让孔笙豁然开朗。导演在《琅琊榜》中读到“清明理想”，又在《欢乐颂》里看见“现实主义”，最后如事实呈现，梅长苏的家国情怀打动了观众，22楼里流动的人情、顽固的阶层触发了社会热点。
“团队里，我是个特别大众的人。从艺术立意上来讲，我与孔导、李雪、(张) 开宙他们相去甚远。但我懂观众，个人喜欢的东西观众大多会喜欢。”与大众审美相通，这是侯鸿亮的自我判断，所以他挑剧本时会特别感性地遵从自己。可饶是如此，他也没在第一时间领悟《琅琊榜》的魅力，“原著小说我搁了很久，几次拿起又放下。直到出差的航班上，看一会儿就陷进去了”。欲罢不能的他看了通宵，第二天开会讨论其他剧本时，脑子里还有梅长苏，随后他就飞去成都找作者海宴了。“家国情、兄弟情，以及隐忍的男女情，好本子能让观众看到不同的解读空间。”同样靠与众不同打动侯鸿亮的还有《伪装者》。一家姐弟里，大姐是红色资本家，大哥是三重间谍，弟弟也有身份转折。“每一部谍战剧都会升华到民族大义，而《伪装者》更注重家人间面对亲情与信仰的交缠纠葛。”侯鸿亮初读明家兄弟时有多揪心，电视剧同行们就有多讶异，讶异于他们总能在辗转腾挪间依旧保持精准预判。
不过，跳跃式的预估在发行上未必是好事。收购剧集的人更喜欢用过往数据说话，若能在同一题材里深耕，方才安全。偏偏，侯鸿亮团队一路都尽力抹去自己的过往痕迹。于是，《战长沙》终究为拓新买单。
按侯鸿亮的说法，《战长沙》是他的心水之作。2002年，他曾抽身2年投入一部纪录片。“聚焦中国战争受害者对日索赔诉讼，名为《未来之讼》。摄制班底包括总撰稿赵冬苓、导演孔笙、摄影李雪，我是导演兼制片。孔笙还成了第一位进入日本法庭的中国记者。”10多年前的往事在他记忆里异常清晰，“我们采访时到过湖南常德，那里有个‘烂腿村’，好几位年逾古稀的村民，他们的腿还在腐烂。战争硝烟散去半个多世纪，当年日军施放的化学武器伤害，仍是一方消散不尽的噩梦。”从那时起，为长沙会战留一部剧的念头就深植心中。差不多10年后，《战长沙》 原作进入侯鸿亮视野，“不同于正面战场描写，那是从孩子的视角来表达战争与人的关系，我如获至宝。”
然而，这部由霍建华、杨紫主演的电视剧在投放时遇到了新剧上路的所有问题。湖南卫视因极少在黄金档播出抗日剧而却步，其他卫视则因年代剧当年份额已满而错过，最终《战长沙》落户央视八套，首播时波澜不惊，在网上口碑发酵后才惊动了电视观众。“如果我们能再等一个合适的时机，《战长沙》会有更好的播出效果。”他承认，反常规需要勇气，而那正是艺术创作的一种良心。
他对挑人独具慧眼，笃信好演员只需一部好戏
和挑剧本一样，在演员的选择上，侯鸿亮也不按常理出牌。
人人定义胡歌是偶像，侯鸿亮说：“我对偶像没那么深认识，也没看过《仙剑奇侠传》。”胡歌告诉他，10年前的自己比如今更火，得到的反馈是，“我真没这个概念。我真正坐下来看你演戏，是话剧《如梦之梦》，你最打动我的，是跑去《四十九日祭》把自己弄得满脸炮灰”。曾经的霍建华只在偶像剧、古装剧里露面，却在2014年被拉进抗战剧剧组。“《战长沙》 里的顾清明是城里唯一一个国民党高官之子，他的气质一定与旁人不同。有人提醒我考虑下霍建华，茅塞顿开。”如今，侯鸿亮称霍建华为“老霍”，赞他“特别敬业，完成合作后我们彼此珍惜”。至于怎样从“雷剧”的泥潭里拯救靳东，还让他连挑大梁，侯鸿亮的回答透着一位制片人的智慧。10多年前，电影《秋雨》让他看到了靳东，过目难忘。得知同是山东老乡，两人顺理成章交了朋友。“多年朋友，我确实挤兑过他不会挑戏，但始终相信，好演员只需一部好戏就能放光。”而《伪装者》就是靳东等待的这个机会。